• Regie: Christiane Pohle
• Bühne, Kostüme: Maria Alice Bahra
• Musikalische Leitung: Rainer Süssmilch
• Sound: Peter Göhler
• Dramaturgie: Miriam Ehlers
• Lichtdesign: Marek Lamprecht
• Darsteller: Christian Heller, Katja Hensel,
  Theresa Berlage
• Produktionsleitung: Andrea Tietz - att
• Aufführungsrechte: Carl Hanser Verlag, München - Wien
• Dauer: 2 Stunden, 25 Minuten
• Uraufführung: 12.10. 2002, Kleines Haus,
  Freiburger Theater
• Gastspiele: Sophiensaele Berlin,
  zeitgenössisches Theaterfestival „auawirleben“ Bern

Eines Tages wird August (12) aufgenommen, ein verhaltensgestörter Junge und eigentlich an dieser Schule völlig fehl am Platz. Gleichzeitig verschärfen sich die rigiden Erziehungs- und Überwachungs-Methoden, alle Schüler müssen an psychologischen Tests teilnehmen. Peter und Katarina vermuten, dass sie Teil eines viel umfassenderen Plans sind, den die Lehrer ihnen verschweigen. Da August zunehmend an den Anforderungen zerbricht, beginnen sie, sich gegen die herrschende Hierarchie zur Wehr zu setzen, indem sie das strikte Zeitreglement der Schule unterlaufen und manipulieren. Tatsächlich gelingt es ihnen, den Schulapparat für kurze Zeit aus den Angeln zu heben...

In seinem Roman Der Plan von der Abschaffung des Dunkels zeichnet Peter Høeg mit Biehls Privatschule ein Abbild der Gesellschaft. Perfektion und Leistung sind oberstes Gebot, alles ist machbar und planbar. Der Autor skizziert die Gesellschaft als Stufenbau vom Dunkel – der Unwissenheit des Kindes – zum Licht, der Erlangung von Wissen und Vollkommenheit des Erwachsenen. Die Frage nach dem Wesen von Zeit stellt sich zwangsläufig, da die Gesellschaft die Zeit nur als linearen Vorgang begreift und somit in einer linearen Denkweise gefangen ist...
ZUR KOPRODUKTION
Das Projekt Der Plan von der Abschaffung des Dunkels ist eine Koproduktion vom Theater Freiburg, den Sophiensælen Berlin und Pohle + PlanProjekt. Die Regisseurin Christiane Pohle und die Dramaturgin Miriam Ehlers haben den gleichnamigen Roman von Peter Høeg erstmalig für die Bühne bearbeitet und gemeinsam mit den Schauspielern und dem Team das Stück entwickelt.

Dieses Koproduktionsmodell zwischen einer freien Gruppe/Produktionsstätte und einem Stadttheater möchte Christiane Pohle auch zukünftig fortsetzen.

Unbelastet von Einschränkungen am Stadttheater (u.a. fixe Arbeitszeiten, parallele Spielverpflichtungen und Proben der Schauspieler, Spielplan- und Besetzungsvorgaben) kann sich das Team ausschließlich auf das Projekt konzentrieren. Umgekehrt kann die freie Gruppe von der Infrastruktur des Hauses profitieren. Bei dieser Alternative bleibt die Selbständigkeit der Künstler weitgehend gewahrt. Gleichzeitig bereichern die beteiligten Häuser ihre Spielpläne und sparen Kosten.
Pressestimmen: